Slide
para violão e sons eletrônicos (2002)

Nesta peça, em que todo o material sonoro vem do violão, o autor explora em profundidade características incomuns do instrumento, que é arranhado nas cordas, golpeado nas costas, martelado e que até mesmo pode chegar a ter as suas cordas quebradas. Objetos não convencionais são usados como extensões do violão, como slides metálicos ou de vidro, bastão de metal ou escovas, com o objetivo de obter melhor controle, desenvolvimento e transformação do som. Com a ajuda de ferramentas digitais, Kokoras pretende revelar momentos sonoros que o ouvido dificilmente ouviria, procurando isolar fragmentos raramente percebidos pelo ouvinte ou mesmo pelo intérprete no decorrer de uma performance. Com isso, objetiva levar o som para além da sua natureza, tornando-o apropriado para a composição em particular.

Slide
pour guitare et électronique (2002)

Dans cette pièce, où tout le matériel sonore vient de la guitare, l’auteur explore en profondeur des caractéristiques inhabituelles de l’instrument, qui est frotté sur les cordes, frappé sur le dos de la caisse, martelé et même joué jusqu’à ce que les cordes se cassent. Des objets non conventionnels sont utilisés comme extension de la guitare, comme: des slides métaliques ou de verre, des bâtonnets de métal ou des brosses, avec l’objectif d’obtenir un meilleur contrôle, développement et transformation du son. Avec l’aide d’outils digitaux, Kokoras prétend révéler des moments sonores que l’oreille écoutera difficilement, cherchant à isoler des fragments rarement perçus par l’auditeur ou même par l’interprète durant une performance. L’objectif est d’amener le son au-delà de sa nature, le rendant approprié à la composition en particulier.

Slide for amplified classical guitar and electronics (2002)

In this piece, the sound material comes from the classical guitar. The author explores in depth unusual characteristics of the instrument, playing it by scratching on the strings, knocking on its back, hammering and even breaking its strings. Unconventional objects are used as extensions of the guitar, such as metal or glass slides, metal sticks or brushes, aiming to better control, develop and transform the sound. With such resources and the help of digital tools, the author aims to reveal sonorous moments that the ear would hardly hear otherwise, trying to isolate fragments rarely perceived by the listener or even by the performer in the course of a concert. The purpose is, therefore, to extend the sound beyond its nature, making it appropriate for the particular composition.